「フラガール」を観る(ネタバレあり)

　今日は盟友N氏とシネマサンシャイン沼津で「フラガール」を観てきた。N氏が注目していたのは、早くも米アカデミー賞の外国語部門の日本代表に決まった事(まだノミネートされたわけではない)だが、そればかりでなく常磐ハワイアンセンターにまつわる実話に惹かれていた。ただ常磐ハワイアンセンター(現スパリゾートハワイアンズ)は行った事が無い。また特別思い入れがある訳ではないが、幼少期から名前を刷り込まれてきた場所であった。

　昭和40年という冒頭のテロップ、そしてややあせた色作りの画面でタイムスリップ。福島弁まる出しの蒼井優が何とも可愛い。彼女が演じる紀美子が炭鉱の時代に自らの夢を語り、偶然に出会ったフラと共に成長していく。そしてそのフラを教えるのが、松雪泰子演じる平山まどか。モガとでも言えばよいか、炭鉱の町に来た彼女はまるで異星人のように映るが、ひとたび踊り出せば紀美子たちを魅了する力を持っている。ここでの踊りが町を一つにする大きな伏線となり、同じ踊りを踊る紀美子に反対していた母の心を動かした。演技だけでなく、そんな蒼井優の踊りの変化も大きな見どころである。

　この作品に惹かれる点は、まず人間ドラマである事だろう。ちょっと気になったが、ダンサーの一人であるしずちゃんもけっしてキワもの扱いされていないし、むしろ素朴さが炭鉱の町に似合う。またそれだけでなく、ダンサーたちのドラマが見えてくるようだ。時代に翻弄され、それぞれに様々な事情(子持ちの女性まで)を持ち、フラで一つになる。時代が違うが、個人的には「プリティ・リーグ」と似た雰囲気を感じた。松雪とトム・ハンクスの演じた監督って何処か似ている。松雪は自らの役に平山まどかを引き込み、踊りだけでなくダンサーたちと村の人々、そして作品を引っ張っていく。

　そしてこの作品のもう一つの魅力、それは若手からベテランまで、一つの物語を紡いでいる事。もう一人の牽引者である岸部一徳、ビシッと画面が締まる富司純子、そしてあのトヨエツがモモヒキ姿まで見せ、炭鉱夫を演じている。一見ミスキャストに思えるが、蒼井優の兄役となるとしっくりくる。松雪を守る、ツルハシを抱えた姿も凛々しい。それぞれに適材適所、ただトリビアの高橋克実が、笑いでなくシリアスなのは意外だった。いや、この作品自体、本当はシリアスなサクセスストーリーなのである。李相日監督の作品は初めて観たが、役者を生かした巧い演出に感じた。

　この作品の描く時代も興味深かった。いつの時代もファイトの素は「リポビタンD」だし、田んぼの中を走る車、スカイラインも懐かしい。キャスト、エキストラのファッション、建物の雰囲気、一つ残らずタイムスリップ。さりげなく使われているVFXも効果的だった。しかし皆で集めたストーブの数に、果たして一酸化炭素中毒にならないのだろうかと野暮な心配をしてしまった。

　とにかくクライマックスでのフラダンスは圧巻だ。蒼井優のソロ、皆で踊るパートに刻まれるビートが心地いい。音楽映画の側面(ジェイク・シマブクロの音楽もいい)、ここでの達成感は「ウォーターボーイズ」に相通じるものがあるが、ここにある感動は勝るともけっして劣らない。それはフラダンスを終えたダンサー一人一人の表情が物語っている。またこの作品に込められたフラの意味が随所に効いていた。特にホームでのやり取りは、思わず涙がこみ上げてきた名シーン。今年の邦画でも出色の作品だろう。